영화 촬영 ( 고대 그리스어의 ' 움직임 ' 을 뜻하는 κίνημα ( kínēma ) 와 ' 글쓰기, 그리기, 칠하기 등 '을 뜻하는 γράφειν ( gráphein ) 에서 유래)은 영화 (그리고 최근에는 전자 비디오 카메라 ) 사진 촬영 예술입니다 .    

촬영 감독은 렌즈를 사용하여 물체에서 반사된 빛을 영화 카메라 내부의 이미지 센서 나 감광 재료 로 전송되는 실제 이미지 로 초점을 맞춥니다 . [ 1 ] 이러한 노출은 순차적으로 생성되어 나중에 처리하고 영화로 볼 수 있도록 보존됩니다. 전자 이미지 센서로 이미지를 캡처하면 이미지의 각 픽셀 에 전하가 생성되고, 이 전하는 전자적으로 처리되어 후속 처리 또는 표시를 위해 비디오 파일 에 저장됩니다 . 사진 감광액 으로 캡처한 이미지는 필름 스톡에 일련의 보이지 않는 잠상을 생성하고, 이 잠상은 화학적으로 " 현상 " 되어 보이는 이미지 로 나타납니다 . 필름 스톡의 이미지는 동일한 영화에서 볼 수 있도록 투사 됩니다.

영화 촬영은 과학과 비즈니스의 여러 분야에서 활용될 뿐만 아니라, 오락과 대중 커뮤니케이션 에도 활용됩니다 .

 

 

1830년대에는 회전하는 드럼과 디스크의 개념을 바탕으로 움직이는 이미지를 위한 세 가지 솔루션이 발명되었습니다. 오스트리아의 시몬 폰 슈탐퍼가 만든 스트로보스코프 , 벨기에의 요제프 플라토가 만든 페나키스토스코프 , 영국의 윌리엄 호너가 만든 조에트로프 입니다.

1845년, 프랜시스 로널즈는 기상 및 지자기 관측 장비 의 변화하는 지표를 시간에 따라 연속적으로 기록 할 수 있는 최초의 성공적인 카메라를 발명했습니다 . 이 카메라는 전 세계 수많은 관측소에 공급되었으며, 일부 카메라는 20세기까지 사용되었습니다. 

윌리엄 링컨은 1867년에 "생명의 바퀴" 또는 " 주프락시스코프 "라고 불리는 움직이는 그림을 보여주는 장치에 대한 특허를 받았습니다. 이 장치는 틈을 통해 움직이는 그림이나 사진을 관찰했습니다.

1878년 6월 19일, 에드워드 마이브리지는 24대의 입체 카메라를 사용하여 " 샐리 가드너 "라는 이름의 말을 빠르게 움직이는 모습으로 촬영하는 데 성공했습니다. 카메라들은 말과 평행한 트랙을 따라 배치되었고, 각 카메라 셔터는 말 발굽에 의해 작동하는 트립 와이어로 제어되었습니다. 카메라들은 말의 걸음걸이가 20피트(약 6미터)를 커버할 수 있도록 50cm(21인치) 간격으로 배치되어 1/1000초의 속도로 사진을 촬영했습니다. [ 5 ] 19세기 말, 마이브리지는 자신의 사진 시퀀스를 조프락시스코프(zoopraxiscope)에 적용하여 짧고 원시적인 투사 "영화"를 촬영했는데, 이는 1879년이나 1880년 무렵 그의 강연 투어에서 큰 반향을 불러일으켰습니다.

4년 후인 1882년에 프랑스의 과학자 에티엔 쥘 마레이는 초당 12개의 연속 프레임을 촬영하고 같은 사진의 모든 프레임을 기록할 수 있는 크로노포토그래픽 총을 발명했습니다.

19세기 후반에서 20세기 초에는 오락 목적뿐 아니라 과학적 탐구에도 필름이 사용되기 시작했습니다. 프랑스 생물학자이자 영화 제작자인 장 팽르브는 과학 분야에서 필름 사용을 강력히 주장했습니다. 필름은 미생물, 세포, 박테리아의 행동, 움직임, 환경을 육안보다 더 효율적으로 포착하고 기록할 수 있었기 때문입니다. [ 6 ] 과학 분야에 필름이 도입되면서 "세포와 자연물과 같은 새로운 이미지와 사물을 볼 수 있을 뿐만 아니라 실시간으로 볼 수도 있게 되었습니다." [ 6 ] 반면, 영화가 발명되기 전에는 과학자와 의사 모두 인체 해부학과 미생물을 손으로 그린 ​​스케치에 의존해야 했습니다. 이는 과학계와 의학계에 큰 불편을 초래했습니다. 필름의 발달과 카메라 사용 증가는 의사와 과학자들이 자신의 프로젝트에 대한 더 나은 이해와 지식을 얻을 수 있도록 해주었습니다. 

오늘날 영화의 기원은 1895년 뤼미에르 형제 (오귀스트와 루이)가 움직이는 이미지를 촬영하고 보여주는 시네마토그래프라는 기계를 개발하면서부터 시작되었습니다. 영화 초창기에는 급격한 혁신이 있었습니다. 20세기 초중반에 이르러 영화 제작자들은 편집, 특수 효과, 클로즈업, 음향, 와이드스크린, 컬러 필름 등 새로운 기법을 발견하고 적용했습니다. 할리우드는 영화 산업의 메카로 부상하기 시작했고, 당시 유명 스튜디오 중 다수는 100년이 넘은 21세기 초중반에도 여전히 건재합니다.